Mary J. Blige

节奏灵魂女皇首张录音室大碟，再现复古华丽RB14首年度时尚流行复古节奏蓝调大碟惊艳你耳朵

当代世界首席RB老牌女皇，苦婆” MaryJ近日发行了自己首张电影录音室大碟，同时也是苦婆第十二张录音室大碟，距离去年年底发行同时大卖的圣诞大碟真是差不多半年都不到，苦婆又发行了自己首张电影配乐录音室大碟；真是感叹这么多年苦婆真是状态优异，相当多产，一直都是至少两年肯定会有一张全新作品面世的频率；

而多年一直高产的苦婆可从来不是粗制滥造，专辑质量一张比一张优良，多年保持着相当出色的音乐口碑和极其优异的商业成绩；而新专辑同样一直贯彻着苦婆作品的高质量和高水准；

而新专辑同样如此，全新大碟主打复古Disco和新派节奏蓝调以及福音风格，一张结合复古和现代的时尚RB大碟，新专辑是当下美国多个节奏蓝调大牌共同制作完成的作品，苦婆的作品一直都是那么大手笔；

2014年6月17日Mary J.Blige发行了一张电影原声大碟《Think Like A Man Too》整张原声大碟由MJB一人包揽 著名音乐人"The-Dream"挑大梁 制作了专辑7首单曲 专辑邀请众多金牌音乐人参与其中 其中包括： Pharrell Williams、Darhyl Camper, Jr、Mark J. Feist等等 整体性很强！ 曲风多样 MJB依然守护着黑人HIP-HOP,RB 灵魂 本质音乐阵地 电影原声大碟成功挤人billboard RB、Hip-Hop专辑榜第6名 但专辑没有得到很好的宣传 销量也很一般。

著名音乐人"The-Dream"挑大梁 制作了专辑7首单曲 专辑邀请众多金牌音乐人参与其中 整体性很强！ 曲风多样 MJB依然守护着黑人HIP-HOP,RB 灵魂 本质音乐阵地几十年依然自我 这张专辑有很多精彩与收获 ！！

实力派RB老将Mary J.Blige推出了她个人的第8张录音室专辑《Growing Pains》，与上张大获成功的专辑《The Breakthrough》相隔了几乎整两 年。在Billboard 200专辑榜中上榜第一周，《Growing Pains》凭借62万9千张的销量成绩获得了当周亚军的好成 绩。2006年是Mary J.Blige事业上大获成功的一年，《The Breakthrough》使她的个人音乐事业达到了顶峰。但作为一位出道已近20年的老将来说，Blige并没有长时间的享受那种所谓的“成功”，而是很快的投入到了下一张专辑的准备工作当中。在这张新作中，Mary J.Blige参与了其中大部分歌曲的创作。首支打榜单曲《Just Fine》已经在MTV、VH-1等各大电视台中成为热播单曲，而另一首打榜单曲《Work That》也成为苹果I-Pod的广告歌曲。

本张专辑的制作阵容依然是星光闪耀，The Neptunes、Johnta Austin、Neyo、Stargate、Bryan-Michael Cox、Tricky、Eric Hudson和Sean Garrett均在其中，而另两位大腕Ludacris与Usher还作为嘉宾在其中客串演唱。 MJB说：“唱片的标题灵感来自奥斯卡宴会，著名的脱口秀主持Oprah Winfry将她带到现场，著名影星梅丽尔斯特里普和妮可基德曼激动地与她拥抱合影，兴奋地说自己如何喜欢她。MARY自问"我值得拥有这些么？"Oprah说道:"因为你身上有她们喜欢的特质"于是，这张唱片的灵感来了：“这是一种成长的时刻.”

你以为Mary J Blige仅仅过了一年就发行的新专辑是粗制滥造的？那你就大错特错了。因为这一张赶在圣诞档发行的《Growing Pains》绝对是一张延续了Mary J一贯高品质的优秀RB唱片。事实上你根本就没必要担心Mary J Blige捣鼓出来的唱片会让你大失所望，因为纵横歌坛15年的Blige阿姨（抱歉，虽然她仍然是那么漂亮迷人，但我真的只能这样称呼她）总是知道如何做出一张让每个人都赞不绝口的好唱片。作为将Hip-Hop的街头强硬气息与RB的忧郁伤感完美结合的第一人，Mary J Blige总是走在流行乐坛的风头浪尖。在90年代初期，Mary J的音乐步伐更多是由制作人决定的，但这当然不会阻碍她用歌声表达自己真实的情感。虽然那时Mary J 唱的大多数还是肤浅的儿女情长，但是她那种悲伤痛苦、撕心裂肺的呐喊却让每个听她歌的人都感受到她满是伤痕的内心世界。在对自己的音乐有越来越多的掌控权利之后，Mary J也开始越来越感人肺腑的唱出那个真实的自己。

2005年的一张精良制作的《The Breakthrough》让Mary J Blige红得发紫，从最开始打破Billboard RB单曲榜的纪录，到后来先后拿走Billboard、Grammy等权威音乐大奖。本以为这位Hip-Hop Soul女王会在家数数钞票，摸摸那些金光闪闪的奖杯，好好享享清福呢，没想到仅一年的时间她就又打造出这么一张《Growing Pains》。用她自己的话说，“Growing Pains”就是人在成长和变化的时候必经的各种痛楚，没有痛苦就没有收获。“人们会感受到我的思想状态，体会到我是如何看待世界的。”Mary J Blige如是说道。

新专辑的制作阵容依然是群星闪耀：The Neptunes， Jazze Pha，Neyo等都在制作人行列。一开始得知新专辑名为《Growing Pains》时，以为这张专辑会比她以往的更为伤感，但事实上当你开始播放这张唱片的时候，你首先感受到的却是前所未有的快乐。由新晋制作人Jazze Pha制作的首发单曲《Just Fine》是Mary J极少尝试的快节奏Hip-Hop舞曲，在MV里Mary J还动感的舞上了一段性感爵士舞。虽然正如有些人所说的，这支MV的某些创意很像Rihanna的大热单曲《Umbrella》，但Mary J Blige的火力十足的演唱所产生的煽动效应却是任何一个女歌手都难以企及的。另外一首被选中作为ipod电视广告曲的《Work That》也是一番热闹快乐的氛围，Mary J在这首歌里鼓励女孩子不要被男人羁绊而失去自我。

估计这张《Growing Pains》不仅会让Mary J Blige的歌迷兴奋难耐，Usher的粉丝也一定收获了不一般的惊喜。因为这位性感的RB天王自从于2004年玩翻整个乐坛之后就再没新作品问世，这次却在Mary J Blige的新专辑里插了一脚，与Mary J合作了一首精彩绝伦的对唱情歌《Shake Down》。经过这么久沉寂的Usher小子的演绎依然那么棒，与Mary J一唱一和，默契十足。另一首合作单曲则是与Ludacris的《Grown Woman》，Mary J紧凑的演唱与Ludacris强悍的南部说唱给人急切感。

专辑的后半部分基本上都是中慢版RB歌曲，深沉的歌词点明了“Growing Pains”的主旨。《Fade Away》、《What Love Is》、《Work In Progress(Growing Pains)》、《If You Love Me》，这些动听婉约的旋律背后都隐藏着Mary J Blige对生活，对爱情的感悟，有的令人伤感，又的激励人心。这些歌曲里的Mary J Blige也是人们最为熟悉的Mary J Blige，她唱的也许并不是什么大道理，甚至根本不能改变什么，但是她的演唱总是会像一道闪电击中你内心的某一个角落，继而产生共鸣。专辑的最后一首歌《Come To Me (Peace)》既没有Hop-Hop的火热，也不像抒情歌曲那样伤感，是Mary J Blige很少尝试的融合了民谣风格的歌曲，听来相当清新。

从任何一个方面来说，Mary J Blige的新专辑都不会让你失望，依然是满满的17首作品，依然是饱含诚意的精心制作，跟往常一样，Mary J Blige自己也参与了其中几乎所有作品的创作。所以虽然很明显，Mary J Blige已然是一个即将“奔四”的女人了，但她的热情却是丝毫没有减少的。之前看到了她在美国音乐奖上酷酷的造型，即便因为体力的问题，现场唱起这首歌来有些吃力，但她那股不服输的劲头却是足以让每个人为她欢呼鼓掌的。

2005年岁末，RB/Hip-Hop天后玛丽·J·布里奇（Mary J. Blige）发行了第八张个人专辑《The Breakthrough》。专辑在发行的第一周恰逢圣诞节，以72万7千张的高销量获得2005年度最后一周的Billboard 200专辑榜的冠军，不仅比名列本周第二的吉米·福克斯（Jamie Foxx）的《Unpredictable》高了近15万张，而这个销量数字还几乎相当于自己的上张专辑《Love Life》三倍之多。《The Breakthrough》是Mary J. Blige第11张进入Billboard 200专辑榜的专辑，同时也是她继1997年的专辑《Share My World》和上张专辑《Love Life》之后第三张冠军专辑。 《The Breakthrough》是Mary J. Blige改签Geffen公司后推出的第二张专辑。在这张专辑面世之前，有传言说出道12年的女王Mary J.Blige很可能将要推出精选集，以总结她这12年的音乐生涯，但Mary J. Blige以一张全新的专辑《The Breakthrough》送给了喜爱她歌迷们一份最好的圣诞礼物。《The Breakthrough》堪称Mary J. Blige出道以来最优秀的专辑之一。在专辑中助阵表演的嘉宾不仅包括老朋友Jay-Z，Raphael Saadiq，就连爱心大使波诺（Bono）和爵士名伶尼娜·西蒙尼（Nina Simone）也在其中。很显然，“女王”Mary J. Blige已经不如以前那么嚣张了，不断成熟的Blige在《The Breakthrough》运用了更为丰富的音乐元素，投入了更多的感情。专辑中首支单曲《Be Without You》就是一首写给自己宝贝女儿的歌曲，目前这首单曲已经在RB/Hip-Hop单曲榜中进入本周前五。另外，在歌曲《Ain't Really Love》中，Blige还告诫我们：“让你受伤的爱可不是真爱！”，而最后一首同Bono合作的《One》也是一首足够出色的可以打榜的单曲。 依照Mary J. Blige目前在美国的受欢迎程度，如果把《The Breakthrough》放在今年上半年发行的话，甚至将很有可能会在今年很多音乐奖项的评选中取得“突破”。不知道今年风光无限的玛丽亚·凯丽（Mariah Carey）听了这张专辑以后是不是在暗自庆幸。

入围八项奖项提名的Mary J. Blige凭借专辑《The breakthrough》及单曲《Be without you》总共抱走了包括“最佳RB女歌手”和“最佳RB歌曲”等在内的三项大奖，而且在典礼中她也两度出场做了相当精采的表演，是歌手中最为抢眼的一位。专辑中的首支单曲"Be Without You"是描写都会男女对美好的两性关系的期待的真情佳作，发行至今已经于告示牌节奏蓝调榜连续15周称王，一举打破天后玛丽亚凯莉保持的14周纪录！Blige在新专辑中也与多位乐坛精英合作，包括与U2合唱团感人重唱 92年英、美TOP10经典作"One"，与嘻哈天王Jay-Z连手出击的动感劲奏"Can't Hide From Love"，与黑眼豆豆的创作天才Will.I.Am携手出招的放克/灵魂上选之作"About You"，改编 The Game与50 Cent所合作的亚军曲"Hate It Or Love It"而成的"MJB Da MVP"。新专辑的制作阵容包括了Janet Jackson御用制作拍档Jimmy Jam Terry Lewis、Dre、Alicia Keys御用制作人Vidal、Jennifer Lopez御用制作人Rodney Jerkins、Erykah Badu的葛莱美奖级制作人Raphael Saadiq、Usher的葛莱美奖级制作人 Bryan-Michael Cox。无论是在录音室，演唱会舞台，Mary J. Blige总是真情涌现，她深切体会到自己所做的音乐具有惊人的力量，这些歌曲可以带给许多人无限的欢愉与慰藉，她自己也从这些歌曲中得到救赎。

《玛丽·布莱姬：突破》与玛丽过去的专辑一样，这也是一张天才群集的作品：首支单曲 “Be Without You”发行后已经在美国Billboard公告牌节奏蓝调榜上稳坐第一名宝 座超过15周，一举打破了Mariah Carey保持的14周记录；与U2合作重新演绎1992年 英美排行榜前10名的经典曲“One”感人至深，以至专辑赢得了U2乐迷的喜爱；与美国 东岸饶舌教父Jay-Z联手“Can't Hide From Love”；与当今最红的嘻哈团体黑眼豆 豆合唱团的创作天才Will.I.Am携手Funk之作“About You”以及改编自The Game单 曲“Hate It Or Love It”而成的“MJB Da MVP”等都是乐坛精英合作的上乘之作 。

无怪乎专辑一出不但销售成绩一路飙升，成为2006开门红，且获得全球乐评一致 推崇，成为玛丽.布莱姬全球公认的“突破”之作！

天后玛丽·布莱姬全新专辑全球重磅突破。全美公告牌专辑榜、节奏蓝调榜、 网络专辑榜三冠王。首支单曲“Be Without You”公告牌节奏蓝调榜连续15周称王 ，创造天后新记录与V2深情演绎大爱感人经典风“One”.象征美国排行榜年终总结算的「公告牌音乐奖」2006年得奖名单揭晓，即将发行精选辑【灵魂歌姬精选】的玛丽布莱姬横扫全场共得了9项大奖，奖座抱到手软。

她拥有上天赐予的精美嗓音，甜美而纯净，既蕴藏着爆发力，又不加修饰地纯粹。 很少有人能像她一样仅用歌声就能诉说14年光阴的深邃，仅用几个音句就能传达她 的愉悦和心伤。

她是一个虔诚的歌者，她以自己的情绪忠实又直接地表达出节奏蓝 调RR和灵魂乐的伟大精髓。她持续地挑战自我，不断地跨越节奏蓝调、嘻哈和灵魂 乐的界限，不仅博得全球乐迷的热烈回应，还赢得包括3座格莱美奖和2005 Vibe终 身成就奖在内的无数音乐奖项。她就是玛丽.布莱姬（Mary J.Blige）！

从1992年出道至今，玛丽的每张专辑都创造了登鼎RR/Hip Hop专辑榜冠军的佳绩。 2005年玛丽发表个人第7张录音室专辑《突破》。与歌迷分享她经历风雨后心灵的成 长和体悟。专辑十四首歌曲见证了她各段人生旅程的感受：既有对童年时期在纽约 的成长回忆，也有早期面对戏剧性走红的心情转折，更有近年来在歌唱事业中寻求 再次突破的决心。

早年的Mary J被人们说成是脾气暴躁、甚至有时候还对人大打出手的强悍女人，不过我想这里面应该有很大一部分是人们对于她强势形象所做出的合理猜想罢了。话说回来，Mary J早期的艺术形象确实相当糟糕：皮衣、长筒靴，略显中性的造型让她看起来粗陋又臃肿，倒是近年来的Mary J越来越漂亮迷人，尽管她早已不再年轻。那时的Mary J看似强悍，实则更多是唱片公司刻意为之，因为很明显的，在1994年Mary J与Sean Comb合作完《My Life》便分道扬镳之后,她的音乐明显变的更加温和了。不过如果当时没有Puff Daddy的奋力打造，也就一定不会有如今这么一个经典的Mary J Blige。所以说，唱片制作人把自己的思想强加于歌手身上有的时候并不是一件坏事。说远了。

来说这张《My Life》。这张专辑的制作人仍然是由为Mary J制作了那张让人耳目一新的处女专辑《What’s the 411？》的Hip-Hop天王Sean Comb。虽然《What’s the 411？》开创性的历史意义是《My Life》所不能比拟的，但就音乐性来说，《My Life》应该更加配的上“经典”二字。在继承了《What’s the 411？》的强硬街头气息的同时，Mary J在《My Life》中也把她那把灵魂唱腔发挥到了淋漓尽致的程度。《My Life》这张唱片可以说就是90年代美国黑人都市生活的缩影：贯穿始终的城市噪音、都市化的编曲风格、扑面而来的街头气息。

Intro之后的以Mary J Blige自己名字命名的《Mary Jane》很好的融合了Disco的底蕴和Hip-Hop的随性气质，让人听着听着就忍不住想站起身舞一段New Jazz。在听《You Bring Me Joy》和《I’m The Only Woman》的时候我时常想起Alicia Keys，因为其中Mary J狂放的灵魂唱腔与节奏有着绝妙的配合，而这类风格的歌曲在当今被Alicia Keys演绎的也相当出色。标题曲《My Life》是专辑中一首相当出彩的RB抒情曲，出色的旋律与Mary J同样出色的演唱，让这首歌成为Mary J Blige的经典曲目。当年正处于上升阶段的黑人女歌手Faith Evans在这张专辑中也有贡献，参与了其中相当突出的几首作品的创作，分别是《You Gotta Believe》、《I Never Wanna Live Without You》和《Don’t go》，并且Faith Evans在这几首歌中还奉献了自己美妙的幕后和声。

即兴演唱在Mary J Blige的歌曲中占有相当重要的地位，但是有时候有着粗犷声线的Mary J的随意哼唱会让听者感到不太舒服。比如《You Gotta Believe》，这首歌的后半段基本上就是Mary J跟着主旋律进行的即兴哼唱，初听这首歌的人也许会觉得这段演唱杂乱无章，与背景音乐毫无协调性可言，然而事实上，当你反复聆听这首歌之后，你才会慢慢品味到这首歌的独特魅力。Mary J的即兴表演并不是毫无章法的，其实正是这种更加适合现场表演的演唱方式才使得Mary J的音乐具有更多变数和可听性。

毫无疑问，《My Life》是一张经典的RB唱片，但如果吹毛求眦一下，这经典性应该更多是从音乐层面来说的。何以见得呢？因为与Mary J Blige强劲有力的艺术形象和歌曲风格相比起来，她当时的音乐内涵则完全是一副小女人的柔弱姿态。《My Life》这张唱片中歌曲的歌词基本上都集中在表现儿女情长，除了“Boy I love you”，就是“I don’t wanna live without you”，或者“I can be your fool”，诸如此类。所以如果要给这张专辑列出一个败笔，歌词的肤浅应该可以算得上。不过既然音乐性堪称经典，那么这一点失败应该是可以忽略不计的。好在随着阅历的丰富，Mary J Blige日后的音乐内涵变的越来越深沉富有韵味了。